国画基础入门:怎么调墨和颜料调色

导读:中国画用墨的干、湿、浓、淡、清来体现物象的远近、凹凸、明暗、阴阳、燥润和滑涩。墨分五色:清、淡、重、浓、焦。而决定这五种墨色的关键是墨中水的比例,本教程讲解写意国画中调墨和颜料调色的方法。

【墨色的调法】

注:下面示意图中的水滴不是真实的水滴分量,只是概指一份水、两份水等水的分量,对水的用量把握需要读者在案例练习中不断吸取经验。

浓墨的调法

将笔全部浸入水中,不用刮去水分,直接用笔中保留的水分调和墨汁,调出来的墨为浓墨。

重墨的调法

将笔全部浸入水中,提起笔时用笔轻轻在笔洗边刮一下,用笔中保留的水分调和墨汁 ,调出来的墨为重墨。

淡墨的调法

将笔全部浸入水中,不用刮去水分,直接用笔中保留的水分调和墨汁,这样重复蘸两次水调出来的墨为淡墨。

清墨的调法

将笔全部浸入水中,不用刮去水分,直接用笔中保留的水分调和墨汁,这样重复蘸三次水调出来的墨为清墨。

【墨色的调和步骤】

1 选好笔,放入水中按压,将笔毛散开,这样可以将笔腹中残留的颜色洗净,以保证不会有其他颜色残留。再收笔,在笔洗的边缘擦(刮)两下,以减少毛笔上过多的水分。

2 按照毛笔中的墨色由浅到深的顺序,先将笔肚蘸入淡墨。

3 接着将笔的前半部分蘸入重墨,这样就调好了两种墨色。

4 然后用笔尖蘸入浓墨,注意笔头的最顶端也可以有少量的水。

5 最后,用纸巾轻轻吸收一些水分,就完成了笔的调色。

【国画调色技法】

中国画历来重视色彩的运用。古人受朴素唯物主义的影响,色彩讲究简练概括,常有明显的平面意味和装饰效果。以描绘对象的固有色为主,常用的方法是用墨色和彩色相结合来描绘对象。

单色调和图解

复色调和图解

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