古琴入门——学古琴需了解的10大基础知识

一、名称与历史

古琴,在古代一般称作“琴”,也称作“瑶琴”、“玉琴”、“七弦琴”,近代为与西方乐器区别,才在名字前加一个古字,称作古琴。

2003年11月17日,联合国教科文组织,宣布了世界第二批,“人类口头和非物质文化遗产代表作”,古琴名列其中。

古琴有文字可考证的历史,至少有三千年以上历史。在孔子的春秋时期已盛行。古琴的创制者,有黄帝、伏羲、神农、舜多种说法,年代久远,已无法考证。

二、构造与象征

古琴长一般在三尺六寸五分左右,象征三百六十五天;面板呈弧形,象征天;地板是平的,象征地;最初古琴只有五根弦,象征君、臣、民、事、物,暗合金、木、水、火、土,对应宫、商、角、徵、羽,据传在周文王和周武王时代,分别各加一根弦,增至七弦;古琴有十三个徽位,象征一年十二个月和闰月;古琴下有两个出音孔,称为龙池,凤沼,象征太阳和月亮。

三、形制与流传

古琴的十四个普通的琴式:仲尼式、伏羲式、列子式、连珠式、灵机式、落霞式、伶官式、蕉叶式、神农式、响泉式、凤势式、师旷式等等。同时历代琴人也创造了很多新形式,今天的斫琴人也在不断创新形式。但历代下来,流传最多,流传时间最长的,是伏羲式和仲尼式。

今天还有1000多年前的唐琴,流传于世,并可以演奏。而宋、明、清代流传的琴就更多了。这在世界乐器史上,是绝无仅有的。2010年12月北京保利秋拍会上,一张北宋宣和二年(1120年)出品,宋徽宗御制官琴“松石间意”,经过激烈的竞价,最终以1.3664亿元成交,创造了世界乐器拍卖记录。

四、古琴音色

古琴有四个八度的音域,音色有三种:

1、泛音:左手在弦上如蜻蜓点水,右手弹拨时所发出的声音,其声空灵清越,清冷入仙,象征天的声音。

2、散音:右手直接弹拨琴弦,所出发的声音。其声厚重朴拙,松沉旷远象征地的声音。

3、按音:左手将弦按于面板,右手弹拨所发出的声音,其声细微悠长,如人对话,象征人的声音。

五、常用指法

古琴指法繁多,古时各种指法的及其细微变种,总计有一千多种。今天常用指法大概有几十种。

右手基本指法:抹、挑、勾、剔、打、摘、擘、托。常用技法:轮、拨、剌、撮、打圆、双弹、叠、如一、滚、拂等

右手基本指法:吟、猱、绰、注、掩、撞、跪、掏。常用技法:进复、退复、带起、爪起、索铃、全扶、半扶等

六、主要流派

数千年的古琴发展,因地域、师承、传谱之不同,形成了诸多流派。主要有如下几个:浙派、虞山派、广陵派、川派(泛川派)、岭南派、诸城派、浦城派、九嶷派、梅庵派等。

七、流传琴谱

古琴的记谱方法有两种,一种为文字谱(注:已经不再使用),今世仅存文字谱为,南朝梁丘明所传《幽兰》。现存于日本东京国立博物馆。今天演奏的《碣石调幽兰》,就是管平湖先生,根据文字谱所打出来的。

另一种是减字谱。唐代曹柔根据文字谱简化,缩写而成。这种记谱方法只记录指法动作和弦序、徽位,但并不记录音高和节奏,属于指法谱。为了弥补其不足,现代人常用减字谱简谱、或减字谱五线谱这样的组合的谱来记录下音高和节奏。

历代琴谱很多,重要的琴谱有:《神奇秘谱》、《西麓堂琴统》、《太古遗音》、《风宣玄品》等等。目前收集琴曲最全的,是上世纪八十年代至九十年代,一共花费了十五年时间,才出版完成的《琴曲集成》,全套书籍共30册(2010年版),几乎搜集了现存所有琴曲。

八、古琴打谱

打谱指按照琴谱,弹奏出琴曲的过程。因为古琴减字谱独特的记谱方法,并未记录节奏,甚至断句,所以演奏者有较大的伸缩空间,因此打谱者必须熟悉琴曲的,一般规律和演奏技法,揣摩作者意图,并进行再创造。同一支减字谱记载的琴曲,不同的打谱者会打出不同的版本来。今天打谱者打出琴曲后,会以简谱和五线谱的方式来进行记录。

九、文化地位

琴棋书画,琴居首位。古琴蕴含着丰富而深刻的文化内涵。古人称:“士无故不撤琴瑟”。是古代文人士大夫的标准配备。古琴音色中正平和,意趣高远,符合中国文化中庸的精神,也符合文人淡远清幽的审美,经过历代“圣人、名人”们的推崇,古琴从一种乐器抽离出来,推崇到“道”的层面,作为王道教化和修身养性之用。唐代薛易简在《琴诀》有言:琴之为乐,可以观风教、可以摄心魄,可以辨喜怒,可以悦情思,可以静神虑,可以壮胆勇,可以绝尘俗,可以格鬼神,此琴之善者也。不仅文人士大夫阶层喜爱古琴,历代高僧、隐士也是古琴的爱好者。

十、古琴名曲

十大名曲:《潇湘水云》、《广陵散》、《高山流水》(唐后拆为《高山》《流水》两首)、《渔樵问答》、《平沙落雁》、《阳春白雪》、《胡笳十八拍》、《阳关三叠》、《梅花三弄》、《醉渔唱晚》。

其它名曲:《普庵咒》、《长门怨》、《桃园春晓》、《大胡笳》、《离骚》、《欸乃》、《墨子悲丝》、《梧叶舞秋风》、《秋塞吟》、《鸥鹭忘机》、《渔樵问答》、《酒狂》、《关山月》、《幽兰》、《忆故人》、《酒狂》等等

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